Wenn Sie auf der Suche nach verrückten CD-Veröffentlichungen sind, sind Sie hier genau richtig. Schau dir Boredoms, Fly, Lulu, Eno & Hyde und viele andere an. Jede von ihnen hat einzigartige und bizarre Eigenschaften, die es wert sind, dass man sie sich anhört. Und du wirst auch das eine oder andere über jede Band lernen.
Boredoms
Das erste Album der Boredoms, Wow 2, war ein bizarrer, ehrgeiziger Versuch, die Inbrunst von Live-Auftritten einzufangen, und ihr früher Stil war schon weit vom Mainstream entfernt. Der kantige Punk und die primitiven elektronischen Klänge, gemischt mit scatenden Freakouts, waren eine radikale Abkehr von dem, was die meisten Hörer für ein solches Genre für möglich hielten. Trotz seines experimentellen Ansatzes schaffte es dieses Album, die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich zu ziehen und es zu einem kritischen Erfolg zu machen.
Die Diskografie der Boredoms ist umfangreich, und die Band hat im Laufe ihrer Geschichte mehrmals die Besetzung gewechselt. Während viele Mitglieder im Laufe der Jahre ausgestiegen sind, gibt es ein Mitglied, das konstant bleibt und so etwas wie ein Frontmann ist. Dieser Sänger, Yamantaka Eye genannt, ist in der Lage, zu lallen und zu schreien, und setzt in der gesamten Diskografie der Band elektronische Effekte ein. Yoshimi P-We ist ein weiteres Mitglied, das bei vielen Veröffentlichungen von Boredoms mitgewirkt hat und seit der Gründung der Band im Jahr 1997 dabei ist.
Reprise nahm diese Band in den 1990er Jahren unter Vertrag, aber ihr Sound war weit entfernt vom Mainstream. Ihre Songs wurden auf bizarre Art und Weise zusammengeschnitten, wobei sie seltsame Bandexperimente und schrille Frequenzen verwendeten. Die daraus resultierenden Songs waren kantig und bizarr, aber nur wenige waren zugänglich.
Fly
Die Mitglieder von N.Flying bereiten sich mit voller Kraft auf ihr letztes Album vor. Für den Leadgitarristen Cha Hun und den Schlagzeuger Kim Jae-hyun wird dies das letzte Album sein, da beide Ende dieses Jahres ihren obligatorischen Militärdienst antreten werden. Beide Mitglieder werden dreißig Jahre alt sein, wenn es an der Zeit ist, sich zum Militärdienst zu melden, aber sie haben noch eine letzte Chance, Musik zu veröffentlichen, bevor sie für etwa ein Jahr zum Militär müssen.
Lulu
Es gibt verschiedene Gründe, warum Lulu als eine der bizarrsten Bands der Geschichte bezeichnet wird. Obwohl ihr Name auf eine ernstere Band schließen lässt, ist Lulu weit davon entfernt. Dieses Album ist eine Mischung aus überdrehter Beatnik-Poesie und Metal-Riffs. Die Musik ist für die meisten Hörer nicht sonderlich überraschend, aber ein Kultklassiker ist es auch nicht.
Manche sagen, dass dies ein Album für Metalheads ist, aber das stimmt nicht. Obwohl die Musik so klingt, als könnte sie von Metallica beeinflusst sein, ist der Sound von Lulu viel näher an minimalistischen Kompositionen. Im Vergleich zu Metallica, die aus einem Heavy-Metal-Sound bestehen, klingen die Songs von Lulu eher wie Werke von LaMonte Young oder Frank Wedekind.
Trotz des Sexismus von Lulu hat die schottische Sängerin ein paar wirklich schräge Alben. “Little Dog” ist ein Juwel, bei dem Reeds gebrochene Stimme über der akustischen Gitarre schwebt. “The View” hingegen ist zu Recht skurril und wütend. Auf “The View” ist James als Tisch zu hören, und das gesamte Album ist knapp eine Stunde lang.
“Junior Dad” ist ein absurd langer Song, der 19 Minuten dauert. Er ist zu lang, aber er hat eine schöne Gitarrenlinie und einen sympathischen Erzähler. Das Album von Lulu ist ein nobler Versuch, Atmosphäre zu schaffen, aber es scheitert kläglich.
Eno & Hyde
Brian Eno und Karl Hyde haben zweimal miteinander zusammengearbeitet. Auf ihrem zweiten Album, “A Hundred Days Off”, entwirft die Band mit bebenden Klängen ein Bild von Stadtleben und Bauklötzen. Das Wortspiel in den Texten malt Bilder des Scheiterns und des Wartens. Das daraus resultierende Album ist eine kuriose Mischung aus Wortspiel und Sounddesign.
Eno und Hyde sind dafür bekannt, dass sie afrikanische Klänge und Texturen in ihre Musik einfließen lassen. Return” zum Beispiel ist ein neunminütiges Drone-Gitarren-Glück. Der Ton von Hyde erinnert an westafrikanische Stile, während Enos Stimme die Spannung zwischen den Akkorden mit wogenden Harmonien abmildert.
Ein weiteres bemerkenswertes Album des Duos ist Dreams, ein Instrumentalalbum mit vier Stücken. Es wurde so konzipiert, dass es als Klanginstallation auf einem Flughafen immer wieder abgespielt werden kann. Das Album unterscheidet sich stark von anderen Ambient-Alben und passt nicht in das Konzept der New-Age-Musik.
Die Seltsamkeit dieses Albums ist nicht das einzig Seltsame an Eno & Hyde. Eno & Hyde haben auch fünf Alben in Japan veröffentlicht. Einige von ihnen wurden in einem einzigen Format wiederveröffentlicht, während andere auf einer einzigen Disc erschienen.
Eno & Hyde haben so viele Ambient-Alben gemacht, dass es schwierig ist, sie in einer Liste zu kategorisieren. Enos neueste Veröffentlichung heißt ForeverAndEverNoMore und kann bereits vorbestellt werden.
Drive Like Jehu
Drive Like Jehu ist eine kalifornische Rockband, die völlig unberechenbar ist. Ihre Songs sind voller Verrücktheit und Wut und zeichnen sich oft durch gewalttätige Konfrontationen aus. Das Album Yank Crime aus dem Jahr 1994 ist eine der denkwürdigsten und bizarrsten Veröffentlichungen der Band. Es begann mit einem intensiven und gewalttätigen Auftakt, der die Ausdauer der Hörer auf die Probe stellte und ihnen keine Gelegenheit zum Verschnaufen gab. Die Songs sind unbarmherzig laut und psychedelisch, und der Gesang schreit wie ein verzweifelter Schrei nach Blut durch den Klangteppich.
Die Band reformierte sich 2014 und 2016 und gab mehrere Reunion-Shows. Auch wenn diese Reunion nur von kurzer Dauer war, sind die Songs immer noch tödlich und voller Energie. Obwohl die Band nur zwei Alben veröffentlicht hat, sind sie immer noch sehr wichtig, und ihre Platten sollten nicht übersehen werden.
Drive Like Jehu war eine Band, die in der Rockszene von San Diego einen unglaublichen Einfluss hatte. Nach seinen Anfängen in der Hardcore-Band Pitchfork gründete John Reis zwei weitere legendäre Bands, Drive Like Jehu und Rocket From the Crypt. Beide wurden zu Kultklassikern und trugen dazu bei, San Diego auf die Landkarte zu setzen.
Nach ihrem Debütalbum spielten Drive Like Jehu fast ein Jahrzehnt lang nicht mehr zusammen. Froberg zog nach New York, während Reis in der Musikbranche blieb und eine Band namens Rocket from the Crypt gründete. In der Zwischenzeit schlug Kennedy eine Karriere in der Chemie ein.
Yank Crime
Yank Crime ist das erste Major-Label-Album von Drive Like Jehu. Mit Rick Froberg am Gesang und an den Gitarren ist das Album ein Meisterwerk des Post-Hardcore. Das Album gipfelt in dicht gewickelten, ausgedehnten Jams. Es ist eines der wichtigsten Alben in der Karriere der Band.
Das Album Yank Crime von Drive Like Jehu wurde 1994 bei Interscope veröffentlicht. Diese CD enthält alle Titel der Originalveröffentlichung sowie drei Bonustracks. Zu diesen Titeln gehören Bullet Train to Vegas, Hand Over Fist und Sinews. Die Songs erschienen auch auf der Head Start to Purgatory Compilation.
“Luau” ist das Highlight des Albums. Im Gegensatz zu ihren früheren Alben gibt es hier längere Melodien, einen komplexeren Rhythmus und einen weniger aggressiven Sound. Die Band hat ihre Wut abgelegt und sich einem neuen Sound zugewandt, der voller künstlerischem Ausdruck ist. Aber lasst euch davon nicht abschrecken – Yank Crime ist eine großartige Rockplatte.
Das zweite Album von Drive Like Jehu, Yank Crime, wurde als bedeutenderes Werk als das selbstbetitelte Debüt angesehen. Die Band verschmolz Noise Rock und andere Genres – von Rap bis Metal – zu etwas Neuem. Songs wie “Rites of Spring” und “Sunny Day Real Estate” zeigen die Fähigkeit der Band, Emo mit anderen Genres zu verschmelzen.
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